Cuando pensamos en el estilo Rockabilly, enseguida nos viene a la cabeza esos coches clásicos, peinados con tupé y patillas, chaquetas de cuero y vaqueros, chicas con vestimenta pin-up; colores pasteles con el negro y el rojo; música rock and roll y pistas de baile y, sobre todo, mucha diversión.
Este estilo que apareció en los años 50 ha marcado a toda una generación, fue un auténtico estilo de vida y no solo una moda pasajera. Influyó en la forma en que ahora miramos la vida, estilos musicales posteriores y decoración que vuelva a estar en tendencia.
En Les Morts te contamos qué es el Rockabilly y por qué fue un estilo tan importante.
El cóctel que dio origen al Rockabilly
Antes de que el estilo propiamente dicho apareció la música. El Rockabilly tiene su origen en uno de los géneros musicales del rock and roll en la década de los 50. Es más, la palabra Rockabilly es una contracción de las palabras “rock” y “hilly”. Era una variedad de folk rudo y muy popular durante los años 40 y 50 cerca de la región de los Apalaches. También era una forma desafortunada para llamar a los montañeses.
Además, recibió influencias del rhythm & blues, western swing, el doo wop y el boogie y, sobre todo, del hillbilly. Y se aleja del rock and roll consiguiendo un sonido propio que identificaría la cultura adolescente “greaser”, una subcultura que apareció en la clase trabajadora formada por bandas en el sur y la costa este de Estados Unidos. Y no tardaría mucho en ser reflejo de lo que era ser rebelde.
El Rockabilly tenía su propia melodía con gran densidad debido al sonar constante de los instrumentos y la utilización del eco. Porque, después de todo, querían hacer ruido y sus letras hablaban de temas que les interesaba. Buscaban vivir el momento, bailar, demostrar sensualidad y liberarse de los problemas vinculados con el dinero, las preocupaciones, responsabilidades, el amor y tener una visión más terrenal que daban otros géneros musicales.
Un estilo de música único
El Rockabilly tiene el aire indiscutible de los 50 y transite un gran deseo de rebelión ante una sociedad que les obligaba a seguir unos férreos patrones de comportamiento.
Los instrumentos que solía utilizar era la guitarra acústica, semi-acústica y eléctrica; la batería y el contrabajo. Sin embargo, no solo fue un estilo musical, sino también un auténtico estilo de vida que traía consigo características que emanaban sus músicos. Por ejemplo, el característico tupé de Elvis Presley fue un signo distintivo de cantantes y oyentes, las camisetas de colores intensos con el cuello levantado, jeans y zapatos que llamasen la atención a un look ya de por sí vistoso. Así mismo, también existía la pasión por las Harley Davidson, coches Cadillac, el buen vestir y las mujeres.
Más allá de la música Rockabilly
El Rockabilly no solo era un estilo de música, sino también una forma de vida y de vestir. Y aquí te vamos a señalar qué estilo de moda llevaban los más rebeldes.
Ropa Rockabilly
Los rockabillies eran conocidos por ser unos apasionados de los vaqueros, camisas a cuadros o lisas (siempre dentro del pantalón). Así mismo, también les gustaba llevar camisas muy coloridas, con algunos botones desabrochados y con el cuello alzado para dar esa sensación de “chulo”. Por supuesto, una chupa de cuero no podía faltar en la moda rockabilly o un chaleco que destacara sobre el resto de las prendas de vestir. ¿Y si querían más brillos? Pues añadían parches llamativos y tachuelas para no pasar desapercibidos.
Peinado
No podemos dejar pasar la oportunidad de hablar de esos exagerados y brillantes tupés. Las ondas fueron protagonistas en la mayoría de peinados de la época, tanto en recogidos como si la melena estaba al viento. El flequillo era un elemento que se podía modelar al gusto y era algo indispensable para todo buen peinado.
Si eras chico, entonces el peinado engominado era esencial. Para mantener ese abultamiento perfecto se utilizaba un fijador extra fuerte para que no se moviese ni un solo pelo (incluso llevaban consigo un peine a todos lados).
Las barbas también fueron un símbolo, bastante abundante y con bigotes algo particulares.
Complementos en la moda rockabilly
El pelo solía dejarse sin complementos o, bien, se podía decorar con pañuelos a juego con las prendas de vestir. Así mismo, se usaban tirantes y cinturones con hebillas grandes o carteras tira de cadena.
Además, las calaveras se convirtieron en un recurrente para emplearlas en la piel como tatuajes. Además, también se podían tatuar corazones, diamantes o las típica chicas pin-up. Por último, en cuanto al calzado, les gustaba llevar zapatos de piel como los creepers (con o sin plataforma) con personalidad propia.
Iconos del rock en los 50
de gran popularidad
Ya hemos hablado del estilo musical y de la vestimenta, pero ahora vamos a pasar a nombrar algunas de las figuras más icónicas de la época. En la década de los 50, el Rockabilly era uno de los estilos más de moda en Estados Unidos y las discográficas, viendo el enorme éxito que tenían los artistas, trataban de lanzar nuevas promesas con mayor o menor acierto.
La “Madre del Rock” se refiere comúnmente a Sister Rosetta Tharpe, una guitarrista y cantante afroamericana que fue una figura influyente en la música gospel y rock and roll en la década de 1940 y 1950. Tharpe es considerada por muchos como una pionera del rock and roll, ya que su estilo de guitarra y su forma de tocar influyeron en muchos músicos de rock tempranos, como Chuck Berry, Elvis Presley y Jerry Lee Lewis.
Sister Rosetta combinaba la música gospel con el blues y el swing, creando un sonido distintivo que sentó las bases para el rock and roll que vendría después. Además de su impacto en la música, Tharpe también rompió barreras raciales al ser una de las primeras artistas negras en realizar giras con músicos blancos en los Estados Unidos.
Los padres del Rockabilly fueron Bill Halley y Carl Perkins, aunque algunos expertos consideran que todo empezó con la canción “Move it on over” de Hank Williams.
Las auténticas estrellas del estilo fueron Elvis Presley o Johnny Cash y que llevaron el estilo Rockabilly más allá transformándolo en un fenómeno de masas. Actualmente, son considerados entre los músicos más importantes e influyentes de la historia. Otros grandes músicos que probaron el Rockabilly fueron Chuck Berry o Jerry Lee Lewis.
Pero este estilo, aunque vivió su esplendor en la década de los 50, sufrió durante los 70 una importante caída, llegando a considerarse un género marginal. Aunque tuvo un repunte en 1979 con grupos de jóvenes músicos como Stray Cats con temas como “Rock in this town”, “Stray cat strut”, “Rumble in Brixton” o “Rockabilly Rules”.
Rockabilly en el siglo XXI
Pero a pesar de que este género terminó por casi desaparecer, hoy en día podemos encontrar grupos de personas (sobre todo en Estados Unidos) que emulan el estilo de vida Rockabilly de la década de los 50.
Se caracterizan no solo por llevar la vestimenta, sino que también se mantienen lejos del consumismo, mantienen el estilo decorativo en sus casas de los años 50 y escuchan esta música tan representativa del Rockabilly.
Aunque el rockabilly y el rock and roll están estrechamente relacionados, no son exactamente lo mismo. El rockabilly es un género musical que surgió en la década de 1950, y se caracteriza por ser una mezcla de música country, rhythm and blues y rock and roll temprano. El rock and roll, por otro lado, se refiere a un género musical más amplio que incluye una variedad de estilos derivados del blues, el rhythm and blues, el country y otros géneros.
El rockabilly es una forma más específica de rock and roll, con un sonido más crudo y una mayor influencia de la música country y la guitarra eléctrica. El rock and roll se expandió más allá del sonido del rockabilly en la década de 1960 y abarcó una variedad de subgéneros, incluyendo el rock psicodélico, el rock progresivo, el hard rock y muchos más.
En resumen, mientras que el rockabilly es una forma temprana y específica de rock and roll, el rock and roll es un género musical más amplio que ha evolucionado y diversificado a lo largo de las décadas.
¿Qué te ha parecido el Rockabilly? En Les Morts podrás encontrar complementos que pueden recordarte este estilo. Después de todo, no está muy lejos del estilo Rock and Roll, donde las calaveras y otros accesorios eran tendencia en la década de los 50.